Tijdens een recente bijeenkomst met de leden van onze Rotaryclub hadden wij het genoegen om kunstenaar Adrian Kiss te ontvangen. Zijn presentatie en de vertoning van fragmenten uit zijn performances boden een intrigerend inkijkje in zijn werkwijze, waarin materiaal, ruimte en handeling op een directe en fysieke manier samenkomen.
Een van de getoonde werken waarin materialen vanuit het Piet Zwart Instituut letterlijk de straat op worden gebracht, maakte bijzonder veel indruk. De spanning tussen binnen en buiten, tussen gecontroleerde ruimte en publieke context, werd hierin op een krachtige manier voelbaar. Het werk balanceert tussen performance, sculptuur en interventie, en nodigt uit om opnieuw te kijken naar de rol van materiaal in relatie tot omgeving.
Naast deze interventie werd ook een tweede werk getoond waarin modder als medium centraal staat. In deze performance onderzoekt Kiss de fysieke en tactiele eigenschappen van het materiaal, waarbij het lichaam van de kunstenaar zowel drager als instrument wordt. Het resultaat is een intens en zintuiglijk werk dat de grenzen tussen maker, materiaal en ruimte vervaagt.
Hieronder zijn beide performances te bekijken zowel in een korte versie als in de volledige, onbewerkte registratie.
Voor wie dieper in het werk wil duiken, zijn hieronder de langere versies beschikbaar waarin het volledige verloop van de performances zichtbaar wordt:
De voorbereidingen voor het werk van Teresa Hunyadi @teresahunyadi en Pepijn van den Nieuwendijk @cirquedepepin verlopen voorspoedig. Inmiddels hebben zij vijf paar oren gemodelleerd. Een deel van de werken is al bisque gestookt en de eerste glazuurtesten zitten momenteel in de oven. Daarmee ligt het proces mooi op schema.
Op 24 maart komt Teresa langs bij GB5 om samen te bekijken waar de werken precies in de ruimte zullen worden geplaatst. Tijdens dit bezoek zal worden nagedacht over de positie van de verschillende onderdelen in de tentoonstelling.



Op 11 maart arriveerde het eerste werk voor de 2026 zomerexpositie. Jakob van Klinken plaatste drie beelden in de achtertuin.
Een mooi begin
Verder was Ingrid Mol op bezoek om te kijken waar zij haar vijf werken van keramiek zal gaan plaatsen. Het lijkt er nu op dat dat gaat gebeuren tussen de werken van verschillende andere kunstenaars. Dus niet als groep bij elkaar, maar door de hele tuin.

De voorbereidingen voor de vernissage van de zomerexpositie zijn in volle gang. Morgen komt kunstenaar Jakob van Klinken zijn 3D-printwerken installeren in de tuin van GB5. Dit bezoek valt samen met dat van kunstenaar Ingrid Mol, die zal onderzoeken waar haar werken in de tuin geplaatst kunnen worden.
Artist statement van Jakob van Klinken
Het werk van Jakob van Klinken ontstaat vaak vanuit de condities van een plek en groeit via onderzoek en samenwerking. In het atelier schakelt hij tussen schrijven, schetsen en experimenteren met materiaal om assemblages te maken die vaak net buiten zijn controle liggen. Hij verzint systemen en bouwt structuren waarin orde maar net overeind blijft.
Van Klinken speelt graag de uitvinder in een mogelijke toekomst, waarin dier en spul steeds opnieuw met elkaar worden verbonden. De constructies krijgen hun eigen “logica” zoals diepzee-vents met vreemde levensvormen met een Uber-hotspot, of machines uit een sciencefictionstrip. Het zijn systemen die maar half blijven werken. In dat wankelende uitvinden zit ook een beeld van hedendaagse arbeid: een werkwereld waarin je je positie voortdurend opnieuw moet vinden. Competentie wordt daar iets instabiels.
Van Klinken neemt de rol aan van een uitvinder in een mogelijke toekomst, waarin dier en spul steeds opnieuw met elkaar worden verbonden. Ze krijgen hun eigen logica, zoals diepzeevents met vreemde levensvormen, of machines uit een sciencefictionstrip. Daarin herkent hij ook iets van de hedendaagse werker, die zijn positie steeds opnieuw moet uitvinden. Door de methode van wankelend uitvinden is het maar de vraag hoe competent hij hoort te zijn in dit hele gebeuren.
Naast zijn autonome werk is Van Klinken actief in educatieve en curatoriële projecten, waarin kennisdeling en samenwerking centraal staan. Hij werkt met musea, basisscholen en andere kunstenaars, en ontwikkelt projecten en teksten met mensen uit verschillende disciplines. Die collectieve dynamiek sijpelt steeds terug het atelier in, waar gedeelde kennis, improvisatie en experiment nieuwe manieren van maken en denken openen.
